¿Qué es el Piano Rock?

Los géneros son muy importantes cuando se trata de de aprender el maravilloso arte de tocar el piano. Conocer todas sus variantes te abrirá un camino nuevo hacia un mundo de otras posibilidades. Y el rock no queda fuera de ese mundo que te describimos.

Aquí, te vamos a explicar cuáles son las características de este género y te vamos a recomendar cinco bandas que se caracterizan por su fluidez en las teclas. En estos grupos el protagonista es el piano, instrumento que marca el ritmo en cada canción.

Piano Rock: ¿en qué consiste?

En este género, tenemos el rock, pero a su vez, tenemos un instrumento que predomina por sobre los otros: el piano. Este domina las melodías y le otorga otros matices al sonido. Quizás podríamos llamarlo más acertadamente “Piano pop/rock” porque usualmente sus melodías son pegadizas y nos introducen un poco más en el mundo pop. No obstante, también tiene las características fuertes del rock, donde aparecen, en algunos casos, las guitarras con distorsión o los bajos característicos de una composición de rock.

Piano Rock: algunas recomendaciones

En este apartado, te vamos a presentar cuáles son las mejores bandas que pueden ser incluidas dentro del género del piano rock. ¡Presta atención! Aquí, van:

Ben Folds Five

De Carolina del Norte, Estados Unidos, este es un trío formado por Ben Fold (quien le da nombre a la banda y es el pianista), Darren Jessee y Robert Sledge. En ellos, puedes encontrar todo acerca del piano, mezclado con grandes melodías y con canciones con un alto nivel de complejidad.

Muse

De Teignmouth, Inglaterra, este trío es quizás un poco más rockero que el anterior. La banda formada por Matt Bellamy (líder y pianista de la banda); Dominic Howard y Christopher Wolstenholme (quien a veces también toca los teclados) ha logrado tener una decena de hits y sus canciones tienen gran una fuerza.  La voz de Bellamy es la mejor aliada que un piano puede llegar a tener, generando muchas canciones con un nivel de sensibilidad considerable.

Coldplay

En Londres, Inglaterra, ha surgido esta banda, liderada por el emblemático Chris Martín (voz y piano) y bajo la compañía de Jon Buckland, Guy Berryman y Will Champion, quizás tenga más pop que rock en sus bases musicales. En efecto, saben cómo llevar a cabo este género, dándole una impronta exclusiva al buen uso de las melodías y los climax generados por bases de piano simples, pero muy atractivas. Poseedora de una gran cantidad de hits y capaces de llenar varios estadios alrededor del mundo, es considerada una banda de las más importantes de los últimos años.

The Dresden Dolls

Surgida en Boston, Estados Unidos, este dúo está formado por Amanda Palmer (piano) y Brian Viglione (quien toca varios instrumentos). Puede decirse que esta banda no es simplemente un dúo, sino que debe ser concebida como una gran banda de rock. En sus canciones, podrás encontrar composiciones de piano muy importantes, y capaces de comunicar con cada melodía algún sentimiento al oyente.

Keane

En Battle, Inglaterra, nació esta gran banda formada por Tim Rice-Oxley (compositor y pianista), Tom Chaplin (cantante), Richard HughesJesse Quin. Este es el único ejemplo en el que el cantante no es el pianista en la banda, pero aun así la parte compositiva surge del piano. Con grandes baladas y un tono suave y tenue, Keane logra transportarnos al clima que ellos proponen con cada canción, fenómeno que no es fácil de lograr.

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Tori Amos: ¿cuál es su importancia dentro del mundo del piano?

Para aprender a tocar el piano, además de practicar y de ser perseverante, necesitas escuchar mucha música. Y no hay mejor forma de hacerlo que conocer a los grandes pianistas;  más aún cuando poseen una voz impecable y un nivel lírico inmenso como Tori Amos.

En efecto, Tori Amos es una pianista y cantante; una gran voz y un referente del buen uso de las teclas. Aquí te explicaremos quién es y por qué te recomendamos que escuches su obra.

Tori Amos: ¿quién es esta maravillosa pianista?

Myra Ellen “Tori” Amos nació en Carolina del Norte, Estados Unidos, en agosto del año 1963. Compositora y cantante, sus manos y su voz crean canciones únicas y su carisma deslumbra a cada uno de sus oyentes y fanáticos.

Comenzó a tocar a los dos años, con la habilidad de interpretar canciones enteras con tan solo haberlas oído una vez. Luego, con tan solo tres años, empezó a componer sus propias piezas. Fue la mejor de su clase en el conservatorio Peabody, donde estudió seis años. Ya más mayor, a los 13 años, comenzó a tocar en bares acompañando a su padre, también músico. En ese entorno dio inicio una carrera que continua en la actualidad.

Ha grabado 15 discos de estudio y tocado en todas partes del mundo. Cada uno de sus discos tiene una impronta diferente, forma parte de distintas etapas y posee una sensibilidad única y muy personal.

Desde el año 1993, Tori usa exclusivamente pianos de marca Bösendorfer. Su primer contacto con la firma fue el alquiler de uno de ellos  para la grabación de Under The pink (su segundo disco) momento en que se enamoró de su sonido. Es importante mencionar que son pianos grandes de los que ella usa como principal un Böse Grand Piano.

La música de Tori se encuentra vigente después de muchísimos años de carrera y su último disco “Native invader” (2017) sigue manteniendo todas las inmensas cualidades de esta increíble artista.

Tori Amos: ¿cuáles son sus obras principales?

Para que sea más fácil comprender a esta artista, ofrecemos una pequeña lista de obras fundamentales que no puedes dejar de escuchar. ¡Presta atención! Aquí, van.

Little earthquakes (1992)

Primer álbum de Tori, donde prevalecen los temas totalmente guiados por el piano. Se trata de una de las obras más personales desde la perspectiva de la cantante y pianista. En efecto, usando su voz y sus dedos, creó un  disco fundamental para todos los amantes de la música en general. Destacamos las canciones: Winter, Crucify, Precious things y Silent all these years.

From the choirgirl hotel (1998)

Cuarto album, grabado en una granja de casi 300 años de antigüedad, en Corwall Inglaterra. Este es uno de los discos de Tori que parece haber sido grabado en un lugar antiguo, donde se escucha una sutileza vocal perfecta. Destacamos las canciones: “Jackie´s strength”, “Spark” y “Cruel”.

Strange Little girls (2001)

Sexto álbum y uno de los más raros. Este es un disco realizado completamente con versiones de otros artistas. En este disco se puede observar la acertada visión de Tori de algunos temas muy famosos como: Happiness is a warm gun de The Beatles, Time de Tom Waits o Enjoy the silence de Depeche Mode.

A Piano: The Collection (2006)

Una recopilación muy cuidada de sus 15 años de carrera. Si conocéis los discos anteriores y os ha atrapado  la magnitud de las melodías de Tori, debáis escuchar esta colección. Son cinco discos repletos de material ya editado en su discografía, que otorgan una atmósfera más propicia a los amantes del piano y todas sus maravillas relacionadas.

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