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El órgano Hammond

Los pianos, órganos y teclados tienen características concretas en su mecanismo y su fabricación que los diferencian unos de otros. Sobre esto hemos hablado en este artículo. El órgano Hammond es un instrumento compuesto por un teclado basado en los principios del electromagnetismo, lo que le da un sonido característico.

El órgano es un instrumento musical armónico. Está compuesto por un teclado como el resto de instrumentos de su familia. El órgano Hammond tiene un sonido peculiar, que lo ha convertido en un instrumento destacado entre músicos de jazz o rock.

Historia del órgano Hammond

El órgano Hammond fue creado por Laurens Hammond, ingeniero e inventor estadounidense nacido a finales del siglo XIX.

Laurens Hammond no solo se dedicó a la invención y desarrollo de instrumentos musicales. También es responsable de la invención de dispositivos para el cambio automático de los coches entre otros mecanismos.

El órgano Hammond comenzó a fabricarse en 1935 aunque su momento de mayor éxito fue en las décadas de dlos 60 y 70. Esto hizo que se emplease sobre todo para la composición de rock y jazz sobre todo, aunque también se empleó para soul o góspel.

Tres décadas después de su mejor momento, la empresa japonesa Suzuki compró el nombre de Hammond. Desde 1991 la empresa ha estado fabricando recreaciones de los modelos originales utilizando sonidos muestreados.

Actualmente el coste de estos teclados es elevado y pueden encontrarse sobre todo de segunda mano o en EEUU y Alemania.

Características del órgano Hammond

El órgano Hammond suele venir presentado en un mueble de madera, casi siempre con cuatro patas, aunque a veces se trata de un mueble compacto.

Se compone de un sistema de 25 o 32 pedales, según el modelo, para los sonidos del bajo.

En la parte superior, el órgano Hammond tiene dos teclados diferenciados. Estos teclados tienen cinco octavas. Justo sobre los teclados hay varias barras deslizantes que permiten añadir armonías diferentes al sonido de cada nota.

Los modelos más actuales tienen un altavoz separado del cuerpo que solo emite los sonidos de los tiradores. El sistema de amplificación que utilizan fue llamado Leslie, pero en los primeros modelos de órgano Hammond no estaba presente, entre otras razones porque ambas empresas eran competencia. Además, Laurens Hammond nunca estuvo de acuerdo con la utilización de este tipo de altavoz para el órgano.

Muchos pianistas comenzaron a usar el órgano Hammond en los 60 y 70 y desde entonces muchos músicos de bandas de rock o jazz lo han incorporado a su música. Algunos de los pianistas más destacados han sido: Jon Lord, de Deep Purple; Paul McCartney y John Lennon, John Paul Jones de Led Zeppelin, Don Airey de Deep Purpple y Rainbow; Tony Banks, de Génesis, o Kenneth Gaspar de Pearl Jam.

Si quieres leer algo más sobre los tipos de instrumentos de teclas según sus características puedes leer este artículo: Pianos, órganos y teclados: diferencias y similitudes.

También puedes leer este otro artículo sobre los tipos de pianos diferenciados, o este otro en el que hablamos del clavicordio.

Si estás interesado en aprender a tocar el piano sin solfeo puedes obtener más información en nuestra página web.

¿Qué es el Piano Rock?

Los géneros son muy importantes cuando se trata de de aprender el maravilloso arte de tocar el piano. Conocer todas sus variantes te abrirá un camino nuevo hacia un mundo de otras posibilidades. Y el rock no queda fuera de ese mundo que te describimos.

Aquí, te vamos a explicar cuáles son las características de este género y te vamos a recomendar cinco bandas que se caracterizan por su fluidez en las teclas. En estos grupos el protagonista es el piano, instrumento que marca el ritmo en cada canción.

Piano Rock: ¿en qué consiste?

En este género, tenemos el rock, pero a su vez, tenemos un instrumento que predomina por sobre los otros: el piano. Este domina las melodías y le otorga otros matices al sonido. Quizás podríamos llamarlo más acertadamente “Piano pop/rock” porque usualmente sus melodías son pegadizas y nos introducen un poco más en el mundo pop. No obstante, también tiene las características fuertes del rock, donde aparecen, en algunos casos, las guitarras con distorsión o los bajos característicos de una composición de rock.

Piano Rock: algunas recomendaciones

En este apartado, te vamos a presentar cuáles son las mejores bandas que pueden ser incluidas dentro del género del piano rock. ¡Presta atención! Aquí, van:

Ben Folds Five

De Carolina del Norte, Estados Unidos, este es un trío formado por Ben Fold (quien le da nombre a la banda y es el pianista), Darren Jessee y Robert Sledge. En ellos, puedes encontrar todo acerca del piano, mezclado con grandes melodías y con canciones con un alto nivel de complejidad.

Muse

De Teignmouth, Inglaterra, este trío es quizás un poco más rockero que el anterior. La banda formada por Matt Bellamy (líder y pianista de la banda); Dominic Howard y Christopher Wolstenholme (quien a veces también toca los teclados) ha logrado tener una decena de hits y sus canciones tienen gran una fuerza.  La voz de Bellamy es la mejor aliada que un piano puede llegar a tener, generando muchas canciones con un nivel de sensibilidad considerable.

Coldplay

En Londres, Inglaterra, ha surgido esta banda, liderada por el emblemático Chris Martín (voz y piano) y bajo la compañía de Jon Buckland, Guy Berryman y Will Champion, quizás tenga más pop que rock en sus bases musicales. En efecto, saben cómo llevar a cabo este género, dándole una impronta exclusiva al buen uso de las melodías y los climax generados por bases de piano simples, pero muy atractivas. Poseedora de una gran cantidad de hits y capaces de llenar varios estadios alrededor del mundo, es considerada una banda de las más importantes de los últimos años.

The Dresden Dolls

Surgida en Boston, Estados Unidos, este dúo está formado por Amanda Palmer (piano) y Brian Viglione (quien toca varios instrumentos). Puede decirse que esta banda no es simplemente un dúo, sino que debe ser concebida como una gran banda de rock. En sus canciones, podrás encontrar composiciones de piano muy importantes, y capaces de comunicar con cada melodía algún sentimiento al oyente.

Keane

En Battle, Inglaterra, nació esta gran banda formada por Tim Rice-Oxley (compositor y pianista), Tom Chaplin (cantante), Richard HughesJesse Quin. Este es el único ejemplo en el que el cantante no es el pianista en la banda, pero aun así la parte compositiva surge del piano. Con grandes baladas y un tono suave y tenue, Keane logra transportarnos al clima que ellos proponen con cada canción, fenómeno que no es fácil de lograr.

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